Ouaa cool ton message Pilouche, franchement ça me fait super plaisir
Déjà oui tu as raison, le petit challenge VST vs vraies prises c'est plus pour faire bisquer le batteur, car à ce stade c'est tellement édité dans les 2 cas qu'en effet on peut faire un peu tout niveau sonore.
Avec plaisir pour donner plus de détails
Il n'y a aucun sample, hormis pour celui de l'ami Wolf au début de "Nevada run". En faisant le morceau j'imaginais bien un mec un peu vénère sortir de Vegas et tracer sa route à vive allure jusqu'à San Francisco. J'ai cherché dans mes vidéos perso un sample de bruit de clé, démarrage moteur et go, mais rien de vraiment satisfaisant. C'est là que j'ai pensé à la scène de départ de Mr. Wolf avec sa NSX, pas forcément très raccord avec le pitch de départ, mais j'ai trouvé ça cool, alors je l'ai laissé.
Je t'avoue que pour le choix des titres et le nom de l'album, il n'y a pas une grande cohérence, ni une grande inspiration. Comme beaucoup je fais de la musique pour exprimer et partager des émotions, alors j'ai pensé au thème du voyage intérieur, le monde en soi (avec respectivement les thème de la léthargie, du refus de s'accepter, du rêve, et enfin du lâcher prise, avec la métaphore de ce ride Vegas > SF).
Concernant la "production", j'ai complètement été happé par cet aspect en 2020, en me remettant tout d'abord à la sonorisation de mes batteuses, puis en finissant comme ça
:
Je me suis mis récemment à la basse, et c'est ce qui a apporté l’élément qui me manquait pour ces 4 morceaux. Dessus il y a des prises de guitares électriques, à l'ampli avec plusieurs micros ou directement en DI avec des modélisation logicielles, des guitares acoustiques avec plusieurs micros, des basses en DI, ma voix sur un morceau (et celle de ma fille de 8 ans aussi
) même si je ne suis pas super à l'aise avec cet exercice, des synthés en VST, des prises de batterie avec une tétra chiée de micros
, et des percus diverses pareil prises avec plusieurs micros.
Pour la façon de travailler, un fois les prises faîtes, je fais un pré mix dans Reaper, en traitant chaque piste niveau dynamique et empreinte sonore puis je fais sortir chaque piste ou groupe d'instruments (me faudrait plus de pistes ..) sur ma console pour faire le mix et la sommation finale en passant par un compresseur et un boîtier de "coloration" avant de rerentrer dans le DAW. Une fois que j'ai mon mix stéréo je fais un mastering avec à peu prêt toujours (quand je dis toujours c'est pour ces 4 morceaux, je débute globalement) la même méthodologie : ajout de saturation si nécessaire, un soft clipper pour écrêter et augmenter le niveau général, re sortie du DAW pour compresser, égaliser et travailler un peu le son en analogique si nécessaire (avant ou après le clipping d'ailleurs), et enfin un limiter pour avoir un niveau de sortie assez conséquent mais en étant suffisamment conservateur pour garder de la dynamique et ne pas ajouter de distorsion.
Je pourrais en parler des heures, j'adore cette activité, autant que de composer de la musique, c'est un peu le Yin et le Yang. D'ailleurs je suis en train de monter un label avec un ami, et je pense me lancer dans les activités de mixage et production pour proposer mes services à des artistes qui me parleraient niveau sensibilité (juste pour le plaisir en somme, pas pour en faire une vraie activité commerciale).
Je ne rentre pas plus en détails sur le matos et les logiciels utilisés, mais je me ferais un plaisir de le faire si il y a des intéressés
Pour la suite, je pense prendre 2 directions, une encore plus instrumentale avec du piano (j'en joue à l'occasion), et l'autre plus chanson mais là va me falloir bosser (et acheter encore plus de matos
) !
Et ma plus petite de 6 ans chante de manière complètement sauvage et headbang dès qu'elle peut, sans que je ne lui ai jamais rien appris de ce côté là ... ça promet !
ca flotte, c'est reposant, j'aime bien 
