LaTaverneDesBatteurs.com

Hey, j'ai commencé à lire mais comme vous connaissez ma légendaire capacité de concentration, j'ai pas du touuut terminé Mais je lirais au fur et à mesure, c'est assez d'actu en plus vu que j'enregistre mon album bientôt

sympa ton retour d'expérience!
C'est marrant car j'ai eu le même ressenti que toi sur l'ingé son qui ne connaissait pas comment mixer une batterie sur notre style de musique et donc son sans patate et les prises d'anthologie difficilement reproductibles
Comme quoi, il y a des similitudes qui permettent de tirer des conclusions sur comment bien aborder le studio

C'était de belles expériences qui resteront de bons souvenirs

Sympa de partager ça en tous cas.

Bon ça y est, j'ai tout lu
Intéressant, je partage le même point de vue que toi Gaeriel. Chapeau pour avoir bouclé tes 5 prises de batterie en 3h

Moi ma dernière expérience de studio s'est passée un peu comme la tienne. Et encore, je n'avais qu'un seul morceau à enregistrer, en 1 journée. Je devait l'enregistrer pour un clip, donc 1 journée pour faire batterie, guitare acoustique, guitare electrique petit solo, basse, voix et saxophone. Je testait le studio en vue d'enregistrer mon futur album. Je voulais voir ce que donnait le studio et le technicien (parce qu'effectivement c'est lui qui fait toute la différence), avant de me lancer dans un gros projet d'album là bas. Le studio venait d'ouvrir donc ils n'avaient vraiment pas beaucoup de référence, seulement 1 groupe avait sorti des titres enregistré chez eux.

Donc voilà, c'était vraiment dans l'optique "test", et sans réel enjeux (même si y'avait quand même mon clip qui était en jeu).

Donc au départ, la séance se passe bien, j'installe la batterie, on place les micros, on se lance. Je boucle la batterie assez rapidement, satisfaite de moi. Ensuite on fait la guitare, pareil ça va assez vite, c'est plutôt bien. Après on passe à la basse, donc là n'étant pas réellement bassiste, j'avais pas vraiment d'exigence au niveau du son, donc on a pris le son qui sortait direct de l'ampli via un jack. On passe à la guitare solo, pareil ça va vite et bien. Viens le sax, là je fais ma madame perfectionniste, on a recommencé plusieurs fois et je n'étais pas vraiment satisfaite. Je finis par faire un prise potable et on me dit que c'est bien, qu'on va passer à la voix sinon on y passera toute la nuit
La voix on la boucle en 2 prises, j'étais un peu frustré car je ne suis pas vraiment chanteuse, j'ai toujours un peu de mal à chanter directement très juste et bien, donc j'aurais préféré prendre plus le temps de la faire, surtout qu'on avait encore le temps, il était 16h et en théorie j'avais le studio jusqu'à 18h. Mais le technicien son me dit que la voix est bien, je fais confiance.

Globalement la prise de son s'est bien passée, j'étais super contente.

Le lendemain, mixage. Je touche un peu vu que je viens d'être diplômée d'une licence de musique et métiers du son, donc je sais de quoi il s'agit et je sais faire disons. Mais j'étais pas là pour faire le taf, j'étais là en tant que musicienne. Là on commence le mixage, et trèèès très rapidement je me rends compte que le mec est une vraie bille en mixage. Genre vraiment il travaillait de manière hyper brouillon, ça partait dans tous les sens, c'était horrible (pourtant je suis pas une experte en mixage mais là vraiment ça allait pas quoi). Donc j'essaye un peu de le guider, de lui dire comment je voyais les choses. Mais le mec il a 50 ans, l'égo d'un "ingé son" (alors qu'il ne l'est pas du tout hein, vous voyez bien que depuis le début j'utilise le terme "technicien), et il ne semble pas trop vouloir écouter ce qu'a à dire une fille de 20 ans.

Bref, comme je suis pas patiente et que la séance de mixage s'étale, je finis par le laisser faire. A la fin de la matinée, le mixage est terminée, je suis frustrée car y'a vraiment un truc qui me dérange mais sur le coup je suis incapable de savoir quoi. Le tout est potable, donc bon je me dis que ça doit être mes oreilles, à force d'avoir écouté le truc la veille puis toute la matinée, je me dis que j'entends plus rien.

Donc je repars avec mon mix, j'attends le lendemain pour l'écouter, et là : l'horreur. Le mix IN-ECOUTABLE. J'étais dégoutée quoi. C'était vraiment horrible, je retrouvais vraiment la chose qui me gênait la veille, mais puissance 10000. Et là je prends vraiment conscience que le mix est pourri à cause des micros room qu'il avait mis dans la pièce, et qui on apporté des basses et des médium qui ont strictement tout pollué. Bref l'horreur, j'ai pleuré toutes les larmes de mon coeur (ouais je suis sensible) parce que le truc était inutilisable et mon clip sortait dans 3 jours. Du coup j'ai renvoyé un mail au tech son pour lui dire ce que j'avais à dire. Il m'a refait un mix, mais c'était pareil. J'en ai déduis que le mec était juste nul.

Du coup je lui ai demandé de me filer toutes les piste dry, et j'ai refais le mix moi même... ça fait cher le morceau du coup vu que j'ai du tout refaire (puis au final c'est un ami à moi qui m'a fait le mix, qu'était vraiment bon. Malheureusement il m'a aussi fait le pré-mastering et il m'a ruiné le mix avec son pré-mastering )

Conclusion, plus que le studio en lui même, faites vraiment gaffe au mec (ou à la fille) qui va vous faire le son. Parce que c'est ce qui fera toute la diff, tu peux avoir le meilleur studio du monde, si t'as une bille derrière la console ça le fera pas. Là je vais enregistrer mon album chez un mec qu'est vraiment au top, tellement au top que son studio est plein plus d'un an à l'avance, donc je sais vers quoi je vais, et je sais ce qu'il pourra me fournir comme résultat final, même si je ne sais même pas à quoi ressemble son studio ni le matos qu'il a.

PS : par contre Gaeriel par pitié, stop l'écriture inclusive, c'est vraiment insupportable . Je comprends pas cette nouvelle lubie imposée par les SJW qui ne mène à rien. Sans parler du fait que ça rend la compréhension impossible pour nos amis mal/non-voyants avec leur lecteur d'écran

Sympa retour d'expérience, autant Gaeriel que SimpleMinds!

Gaeriel a écrit :avant que je m'équipe pour faire le boulot all by myself (don't wanna be).

Tu veux dire par là pour ta batterie ou pour l'ensemble du groupe?

Perso j'ai jamais fait de studio (pas de groupe dans les environs de chez moi ) et pour m'enregistrer c'est un Tascam, donc j'y connais pas grand chose. Mais je me suis déjà pas mal renseigné sur comment enregistrer la batterie et au final j'y cale pas beaucoup plus qu'avant. Ce qui amène à ma question: Ne pensez-vous pas que c'est nécessaire d'avoir des expériences studios (bonne ou mauvaises) afin d'accumuler des connaissances sur comment enregistrer son instrument, un genre de "session pratique" qu'on ne peut pas vraiment avoir à la maison, à moins d'en avoir le budget? Ou alors au contraire en studio l'ingé son fait tout de son côté et au final vous n'en apprenez pas grand chose sur comment ça fonctionne? (Autant pour le placement des micros que pour le mixage ou encore les équipements nécessaires, "coude à coude" afin de pouvoir enregistrer avec qualité pro)

Merci!

Gaeriel a écrit :QR_BBPOST Du coup pour ton album tu vas dans un autre studio, ou tu prends un autre ingé son ??

Autre studio et autre ingé son Parce que le studio appartenait au mec, donc je sais même pas si on a la possibilité de le louer avec un autre mec. Puis j'ai vraiment pas envie de remettre les pieds ici

WatsyBunny a écrit :QR_BBPOST Ou alors au contraire en studio l'ingé son fait tout de son côté et au final vous n'en apprenez pas grand chose sur comment ça fonctionne?

Ca ça ne dépend que de toi en vrai (et un peu du tech son aussi). Si tu es curieux, que tu t'interesse, que tu lui poses des questions, tu vas apprendre beaucoup de choses. Si tu n'as pas envie d'apprendre, tu joue juste ton rôle de musicien et tu ne captera pas grand chose à ce qu'il se passe. Après bien sûr faut que le mec soit ouvert et ait envie de te montrer comment tout ça fonctionne bien sur.

Très bien ces retours que vous faites, je pense qu'on doit être quelques-uns à avoir vécu le même sentiment.
Comme c'est difficile d'avoir le son qu'on voudrait, qu'on s'imagine, quand on le délègue à une tierce personne. Il y a soit l'ingé son à qui tu ne vas rien demander et qui va, à ta grande surprise va te sortir un son, un mix que tu n'imaginais pas et qui va te surprendre, te plaire, ou bien tout l'inverse, tu vas essayer de cibler tes préférences et ça va partir en sucette pour qu'au final ce soit très loin de ce que tu voulais.

Alors avoir une idée de ce que l'on veut, ou comment s'y prendre pour que le son soit à l'image de ce que l'on a dans la tête, le domaine est très complexe et nécessite des connaissances, ou d'appréhender la chose pour s'y préparer ou se poser certaines questions, car foncer tête baissée dedans amènera forcément à des déconvenues. S'il y en a qui font des études dans ce domaine ce n'est pas pour rien, quoique, des diplômés qui sont bien incompétents il y en a aussi... C'est toute la difficulté des domaines artistiques, c'est un peu comme une cuisine, on y met nos ingrédients et quand vient le moment de l'assaisonner, là le ressenti commence à s'éparpiller, car il en va bien du ressenti de chacun, soit on aime plus salé, plus poivré etc... et on est tous différents, d'où la complexité de sortir un mix ou mastering qui mette tout le monde d'accord.

Je pense qu'avoir quelques notions, déjà pour commencer par exemple en terme d'équalisation, peut déjà être un bon point de départ, ne serait ce que pour ouvrir le dialogue avec le mec qui sera derrière les manettes, par expérience, que ce soit en concert ou en enregistrement, je vais souvent voir l'ingé son avec une petite idée de renforcer ou diminuer telle ou telle fréquence sur tel ou tel élément, à partir de là on échange pour au final sortir une mayonnaise qui tienne, avec des compromis à faire pour chacun, car son goût ou sa façon de procéder sont différentes de la mienne ou de ce que je voudrais, mais on échange et on partage nos avis et c'est ainsi que petit à petit on avance et on améliore les choses, mais c'est long, très long parfois.

Après quand on repense au premières expériences ou qu'on ré écoute ce que l'on a fait quelques années en arrière, avec l'expérience accumulée, si on devait le refaire aujourd'hui, ça n'aurait plus rien à voir et on changerait tout, car notre goût, nos connaissances, nos envies ont aussi évolués avec le temps, ça rajoute encore plus de complexité à l'ensemble qui font toute la difficulté d'être à 100% satisfait, ce qui, on peut l'avouer, est rarement le cas. C'est en perpétuel mouvement.

Il y a tellement de paramètres dans ce domaine qu'il n'y a pas une recette exemplaire pour arriver à ses fins, sinon on l'aurait tous appliquée, des fois c'est un tout petit rien qui va tout enjoliver ou tout l'inverse, qui va tout mettre par terre.

Avant de rentrer en studio, il faut absolument que nos parties soient bien en place, travaillées, finalisées. Ensuite avoir anticiper le son que l'on veut, chaque instrumentiste doit y penser, y réfléchir et le partager avec les autres membres pour voir si le tout sera cohérent pour l'ensemble du groupe et se déterminer une ligne, une direction dans laquelle on veut que cet ensemble soit restitué. Après il faudra faire en fonction et prendre le moment comme il est, avec le matos sur place, le lieux d'enregistrement, la façon de procéder de l'ingé son etc... C'est alors que toute la complexité du truc commence

Ok merci! Donc beaucoup de préparations nécessaires, et très recommandé de s'y connaître un minimum à l'avance pour si jamais Dieu le tech n'en touche pas une pour l'enregistrement de la batterie

Des infos qui pourraient m'être utiles dans un futur surement lointain!

WatsyBunny a écrit :QR_BBPOST Donc beaucoup de préparations nécessaires,

Ca c'est la base, une session de studio ça se prépare vraiment au millimètre près. C'est la que l'expression "reglé comme du papier à musique" prend tout son sens Pas la place à l'impro (ou quasiment pas) en studio. Car ça prend trop de temps, et le temps c'est de l'argent. Surtout vu le prix de la journée de stud'

WatsyBunny a écrit :QR_BBPOST et très recommandé de s'y connaître un minimum à l'avance pour si jamais Dieu le tech n'en touche pas une pour l'enregistrement de la batterie

Non ça pour moi c'est pas la bonne façon de penser => faut pas anticiper le fait que peut être le tech son sera une bille pour enregistrer ce style ou cet instrument en apprenant à compenser sa nullité, faut tout simplement se renseigner sur le tech son, ecouter ses précédents travaux avec d'autres groupes, discuter avec lui, et choisir un tech qui sera capable de faire le taf que tu lui demande.
Chacun son boulot, quand tu vas studio t'es là en tant que musicien, tu n'as pas le temps et l'énergie pour être aussi technicien. En plus tu payes pour que le mec fasse son taf, donc bon