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Bon bah tout est dans le titre...

J'aime bcp sa version de Wonderfull tonight de Clapton mais je me demande quelle technique il utilise au HH.

Quand j'essaie de jouer ce type de rythme au charley, je me sert du rebond, mais je n'ai pas l'impression que ce soit ce qu'il fait... Vous en pensez quoi les copains ?

[BBvideo 560,340]https://www.youtube.com/watch?v=S_qdVaqrKvM[/BBvideo]

Il utilise pas mal les doigts pour les deux premiers coups et accentu celui sur le temps.

Oui oui, mais c'est bien une série de 3, 3, 3 et 2 avec HH semi ouvert sur le premier 2

Mais la série de 3 ce serait donc deux coups au rebond et une frappe distincte pour le troisième ?

Pour moi le rebond est très peu utilisé c'est surtout les doigts et le poignet c'est un mouvement combiné , bref c'est du taf

Pour moi ce sont 3 coups tchi tchi tchi. tchi tchi tchi. tchi tchi tchi. tchiiiiiiiiiti

Oui c'est bien si tu divise un temps à la noire en 4 double croche, il joue du Charley sur la première, la 3ème et la 4ème double croche.

De manière général, faut pas non plus trop se focaliser sur la "technique" à utiliser mais plutôt sur le rendu sonore.
Là si tu écoutes les deux premiers coups sont joués assez doucement sur le dessus du Charley qui est lui bien fermé. Le troisième coup est probablement joué sur la tranche du Charley pour donner ce côté accentué.

Qu'importe après que tu utilises les doigts, les poignets, le rebond, etc... L'important est de faire sonner le plan et d'être détendu.

Bah justement, le rendu qu'il a est top (selon mes goûts) alors que lorsque je tente de le jouer ... oula la... la régularité c'est pas ça !

et son mouvement de poignet et de doigts, bah j'y arrive pas ! lol

Pourquoi je m'attaque toujours à des trucs qui semblent simples à écouter et qui finalement sont loin de l'être !! merde à la fin !!

J'ai joué dessus et en fait je fait une sorte de Moeller pour jouer cela. En terme de mouvement, cela ressemble à ce qu'il fait.

Après faut déjà une technique main droite pas dégueu pour faire ça et éviter la crispation du poignet.

SHwoKing a écrit :J'ai joué dessus et en fait je fait une sorte de Moeller pour jouer cela. En terme de mouvement, cela ressemble à ce qu'il fait.

Après faut déjà une technique main droite pas dégueu pour faire ça et éviter la crispation du poignet.

Bon alors là... c'est quoi un "Moeller" ?

https://www.youtube.com/watch?v=LAwiXCxjUNY

Bon courage c'est plus facile main droite que main gauche 8-)

Comment on reconnait la main droite et la main gauche?
:arrow:

hello

"open close" sur l'ensemble et rebond sur les deux premier coups
pour l'effet c'est un half-time donc en gros nos oreilles entendent un tempo à 47 alors qu'en réalité il est de 94 SOIT le double!!!
simple efficace !!!



++

lolo a écrit :hello

"open close" sur l'ensemble et rebond sur les deux premier coups
pour l'effet c'est un half-time donc en gros nos oreilles entendent un tempo à 47 alors qu'en réalité il est de 94 SOIT le double!!!
simple efficace !!!



++

Ah bah voilà, expliqué comme ça c'est ..... euh... bah non j'ai tout rien compris du tout !

Tu peux me traduire ça avec des "tic tic tic tic tic tic tchiiii tic ?
Je sais, c'est pas très conventionnel, mais si tu veux que je comprenne... faut faire simple avec moi !

Mais déjà merci pour ta première réponse.

Le Open/Close, Moeller, Rebound Stroke, Free Stroke, bla bla bla. C'est un peu pissé dans un violon pour moi.

Tout ça vient NATURELLEMENT avec la pratique. Les connaître aide à comprendre un peu le concept et à la limite à ce que ceux qui connaissent la "technique" partagent ce que tu fais.

Mais au final, c'est le son recherché qui guide la technique et pas l'inverse.

Après, vu que tu es encore à tes débuts dans la pratique, c'est quelque chose que tu ne maîtrise pas encore mais ça viendra.

Mais sinon Lolo a raison, c'est bien de l'Open/Close qu'il utilise. Les doigts sont ouverts sur les deux premiers coups en utilisant le rebond (la phase open) et le troisième il ferme la main pour donner l'accent (Close).

SHwoKing a écrit :Le Open/Close, Moeller, Rebound Stroke, Free Stroke, bla bla bla. C'est un peu pissé dans un violon pour moi.

Tout ça vient NATURELLEMENT avec la pratique. Les connaître aide à comprendre un peu le concept et à la limite à ce que ceux qui connaissent la "technique" partagent ce que tu fais.

Mais au final, c'est le son recherché qui guide la technique et pas l'inverse.

Après, vu que tu es encore à tes débuts dans la pratique, c'est quelque chose que tu ne maîtrise pas encore mais ça viendra.

Mais sinon Lolo a raison, c'est bien de l'Open/Close qu'il utilise. Les doigts sont ouverts sur les deux premiers coups en utilisant le rebond (la phase open) et le troisième il ferme la main pour donner l'accent (Close).

Ah ça c'est clair ! Pour pas le maîtriser, je ne le maîtrise pas c'est sur!

Le probleme c'est qu'il ne faut pas mettre la charrue avant les boeufs , avant de se lancer dans ce motif de charlé il vaudrait mieux maitriser les plus simples, c'est à dire pour un charlé main droite en croche savoir accentuer une croche sur deux soit la premiere soit la deuxiéme et pareil en double croche et ensuite passer à celui que tu veut faire.
L'important c'est de maitiser ce mouvement de vague que tu doit faire avec le poignée.
Tout s'apprend mais il faut du temps.

Je rejoins Kiki, c'est beaucoup plus utile de maîtriser dans un premier temps "la pompe" que ce motif là. Les croches/ double croches avec accent une fois sur deux c'est très utile. Et ça donne un Feeling complètement différent à un morceau. Par extension on peux le faire aussi sur la Ride en alternant Cloche/Corps une fois sur deux.

J'entends bien ce que vous dites et je ne me permettrais pas de dire le contraire. La seule chose qui m'a poussé à vous demander ça, c'est que j'avais envie d'essayer d'apprendre ce morceau... pour l'heure, bah j'y arrive, mais uniquement en jouant avec les rebonds et pas du tout avec ce mouvement de poignet là.
Après, comme tu le disais un peu plus haut, l'important ce n'est pas QUE la technique utilisée, mais plutôt le rendu...

Merci à vous tous pour ces commentaires.

Sans vouloir en ajouter une nouvelle couche, je dirais juste que sur un charley "electro" il y a un nombre incalculable de technique que tu ne peux pas reproduire... Et là ou je rejoins SHwo c'est sur le son que tu veux avoir. Ce que le mec fait sur la vidéo ce n'est pas technique "impossible" à faire. Mais pour le faire sonner c'est une autre paire de manche. Sur un charley acoustique les nuances sont vraiment à des années lumières d'un charley électro.

Je rejoins mes camarades sur le travail d'accentuation en croche, en double en accentuant chaque note séparément. C'est un travail vraiment important et tu arriveras ensuite à rentrer dans un autre domaine. Ce travail va te permettre de faire progresser la souplesse dans la gestuelle... Il faut que ton corps s'imprègne de ce balancier. Tu as toutes les recettes décrites plus haut pour bien travailler tout ça

Bon courage à toi !

Merci les zamis !

Pour le coup, bah je me contenterai simplement de jouer avec le rebond... En attendant de pouvoir faire mieux un jour.